從卡爾木茨制造了世界上第一輛汽車至今，汽車的發(fā)展已有120余年的歷史。作為現(xiàn)代大工業(yè)生產中最具代表性的產業(yè)，汽車在帶給人們無盡速度與激情的同時，有時卻難以滿足人們內心深處對于藝術的向往。
早在很多年以前，關于“汽車能不能被定義為藝術品”這個話題已經被拋出來了，顯然，審美之事，不能強求，這種見仁見智的事情永遠沒有結論，但我們可以對此總結點什么，而最能直觀地判斷汽車藝術價值的，毫無疑問是外觀設計。
雖然說，靠實力吃飯比靠臉重要，但如今不可否認的事實是，要想吸引眼球，必須拼顏值，高顏值背后的實力自然也不簡單。而放眼汽車圈，馬自達算是最識時務的俊杰之一。這不！在2015法拉克福車展首發(fā)的“越KOERU”跨界概念車簡直是現(xiàn)場的萬人迷，此車型以“魂動-SoulofMotion”為設計主題，造型動感洗練，可見馬自達對其汽車藝術的重視。或許用一句話形容馬自達，“美，就是生產力”最為合適不過。
魂動設計造就非凡之美
動感（Motion），是描述汽車外觀設計的一個高頻詞，而詮釋得最為精確的是馬自達的魂動設計理念，因為在他們看來，動感不只是看起來運動，馬自達在這個基礎上采用極為富有內涵的細節(jié)來塑造自己的個性，非常難得可貴，那魂動設計是如何做到的？
這幾年，如果你有留意過馬自達一系列概念車的話，會發(fā)現(xiàn)設計師把心思都用在結構自然界的動感之美，而從概念車的命名上也能得出個所以然，比如“流動”、“旋風”、“風語”、“羽衣”、“葉風”、“流雅”，但真正到SHINARI概念車發(fā)布時，才算深得魂動設計的精髓。發(fā)布地點選擇在意大利米蘭，可見其藝術的一面，這款概念車旨在表現(xiàn)瞬間爆發(fā)的速度感，用車作為形式和載體去表現(xiàn)獵食動物在發(fā)動攻擊前屏氣凝神時高度的集中力和緊張感。
如果你有觀察生物的習慣，對它們在某些動作的瞬間所展現(xiàn)的強勁力度、美感和凜然的張力肯定有很深刻的印象，馬自達將這種充滿了悸動人心的動感之美、能夠震懾觀者靈魂深處的設計概念命名為“魂動KODO-SoulofMotion”，以此在車身上表現(xiàn)這種充滿強大生命力與速度的動感之美。這是為“魂動”作為汽車外觀設計提供理論支撐，而不只是表象，它是有本因的。
而這套設計理念，經過概念車的形象化后，也通過量產車進行了銳化，并經受住考驗了。當馬自達CX-5以第一款魂動設計理念的量產車身份亮相時，業(yè)界給予了極高的評價，而消費者更是眼前一亮！緊跟著，ATENZA的亮相更是印證了魂動設計在轎車上同樣能傳達一種“不敢說震撼，但能怦然心動”的感覺。
由點至線，嘗試中的魂動之美
如果說美，是魂動設計的“點”。那比例，就是魂動設計的線。費朗西斯·培根曾經說過：任何超凡卓越之美，無不在比例上有某種奇妙之處。如果你對展示魂動設計的一系列概念車進行細致入微地觀察后，就會發(fā)現(xiàn)馬自達設計師巧妙地結合點線面，并以此塑造出極為出色的車身比例，你可能說不出所以然，但即便是看圖片，也能悟出個大概，更不用說看實物了。
馬自達的三款概念車Minagi、Takeri、Hazumi無一不展示了比例之美。顯然，馬自達的魂動設計理念正是通過幾次概念車的精雕細刻逐漸完善的，力求達到汽車設計和美學的最佳結合。
非藝術性帶動消費者審美
不過在藝術圈，對“汽車是不是藝術品”這個問題卻有一個不成文的看法——汽車永遠無法成為藝術品，因為藝術品是除了它自身以外，再無其他目的性和功能。
確實，汽車自身還有作為交通工具的功能，這也許是無法被定義為藝術品的根本原因，但汽車的非藝術性顯然是有價值的。這種交通工具雖然無法抵達藝術終點，卻也正好給了汽車無限接近藝術品的機會，這正是馬自達魂動設計理念的追求所在。看看至今為止量產的魂動設計車型，如CX-5、阿特茲、昂克賽拉……以及馬自達舉辦系列藝術活動的反響，口碑極好的同時也潛移默化地提升汽車消費者的審美水平。
非藝術性的存在恰好是魂動設計的“面”。馬自達的點線面，盡顯汽車的藝術性和非藝術性，由此誕生的“魂動”大概是詮釋最到位的設計語言。
當然把“魂動”在概念車階段詮釋得淋漓盡致的馬自達，更成功的是把這樣的設計語言移植到了量產車上，并由此贏得廣大消費者極高的口碑評價，這就是“上得了廳堂，下得了廚房”的另一種體現(xiàn)吧！
藝術與性能的完美結合
如果只有藝術，顯然并不能滿足消費者的需求，性能與藝術并重才是馬自達的根本。實話實說，馬自達已經將這種“藝術”在第三個地方成功展示——CTCC賽車在今年悉數(shù)亮相并斬獲佳績，有魂動設計的加持，最美賽車更是實至名歸。
當你在漆黑夜里高速公路上的驚鴻一瞥，抑或是路邊的一次無意邂逅，在領略魂動的獨特氣質和魅力之后，或許才更能理解魂動設計的藝術性。那種難以磨滅的深刻印象，便是馬自達魂動藝術的魅力所在。
